Какво е продуктова фотография?
Много грешно е схващането, че продуктовата фотография се ограничава до възможността да заснемеш един продукт на бял фон, да го изрежеш от фона, да го обработиш и ретушираш. Това може да се каже, че е само един малък аспект от дейността по създаването на качествено рекламно изображение. Редно е да споменем, че продуктовата фотография работи с целия наличен набор от техники, присъщи на всички клонове на фотографията. Хубавото рекламно изображение може да бъде създадено не само в студийна среда, а сред природата например, на брега на плискащите се морски вълни или просто в кухнята. Неведнъж в практиката ми се е налагало да работя на терен, без необходимото осветление и да се опитвам така да аранжирам продукта, че да използвам наличната светлина и интериор, за да създам красив артистичен кадър. И да си призная, това е сред най-любимите ми задачи. Възможността да представиш продукта в артистична среда е предизвикателство за всеки един фотограф. Познавам хора, които никога през живота си не са хващали професионална техника, но притежават редкия талант да сътворят идеалния кадър и без познанията си за светлина, интуитивно успяват да уловят кадъра, за който биха завидели много професионални фотографи. Това доказва, че продуктовата фотография не е само умението за работа с хубава техника, но и умението да рисуваш картини в главата си, които да прехвърлиш в цифровото устройство. Жалко е, че големите бизнеси рядко се възползват от възможността да представят продуктите си красиво и артистично. Опитите им да създадат съвършенно идеални изображения, ретуширани и дорисувани, дори 3D модели създава една стерилна среда, в каквато никога няма да видите продукта. Да не говорим от опасността клиентът да се почувства излъган, виждайки в онлайн магазина съвършения продукт, а получи продукт, с разминаващо се качество.
Има начини да покажеш продукта си, заедно с всичките му несъвършенства и въпреки това, клиентът да избере вашия продукт, пред конкурентния. За целта ви трябва креативен продуктов фотограф.
Какво е задължително да притежаваме, за да правим качествени продуктови фотографии?
Няма повече да обяснявам за важността на въображението. Ще поговорим за няколко задължителни материали и похвати. Информацията, която ще срещнете по-долу, е насочена по-скоро към любителите, отколкото към професионалистите. Вторите няма да научат нищо ново от тази статия, но аматьорите ще успеят да изградят своето първо продуктово студио.
Осветлението:
Това е най-важният елемент на фотографията. Светлината, чрез способността си да се отразява и да приема цветът на отразяващата повърхност, създава образи, които първо виждаме с очите си, след което запечатваме в паметта на нашето цифрово устройство. Има голям набор от различни видове осветление на пазара. Може да се използват и светкавици, но за нуждите на любителя препоръчвам постоянното осветление. Най-разпространеното постоянно осветление е тип Softbox. Може да използвате и продуктова палатка, която обаче ограничава размерите на продуктите, които може да снимате, а и не всики палатки предоставят хубаво и равномерно осветление. Важното е, осветлението, което имате да е меко. Затова стандартните софтбоксове са добър избор. За равномерно постигане на светлина отвсякъде, ще са ви необходими поне 4 броя. Едно от най-важните неща, е осветителните крушки, които слагате, да имат еднаква цветна температура. За предпочитане е цветната температура да е 5600 К, тъй като това отговаря на слънчевата светлина.
За създаване на арт фотографии може да ползвате всякакви други осветителни тела, като започнем от нощни лампи, свещи и т.н.
Стативът:
Практиката ми е показала, че това е изключително важен инструмент, защото:
Обективът:
Важен е, но в зависимост от изискванията, които трябва да покриете, може да се работи и с китов обектив. Все пак, дори и с нискобюджетен обектив, винаги имайте едно наум при първа възможност да си закупите подходящ обектив. Може да избирате от голям набор обективи, но ако вземете някой класически модел на 50 мм или 85 мм, няма да сбъркате. Обективите от първия вид са доста бюджетни, така че може всеки да си ги позволи. Да не забравяме, че човешкото око има зрителен ъгъл, близо до 50 мм обектив. Хубаво е, ако обектива е макро, особено, ако ви се налага да снимате детайли или малки бижута. За такъв тип детайли и малки бижута обаче 50 мм обектив не е най-подходящ, тъй като често трябва да се приближиш толкова близо до обекта, че със самия обектив започваш да си пазиш сянка и да не съумееш да си подредиш правилно осветлението и да не съумееш да регулираш отражението на самия себе си в предмета.
Задният фон:
Независимо дали снимате на бял фон или аранжирани продуктови фотографии, задният фон е изключително важен. Няма да се впускам в дълги обяснения за снимане на едноцветен фон, но за там ви трябва хубава едноцветна гъвкава повърхност, която да може да се огърне в правилна форма, без следи от нагъвания. Ако бекграунда ви е просто принт или естествен бекграунд, с нужните настройки и позициониране ще постигнете един меко размазан фон. Но това не означава, че бекграунда може да е кошът за пране в ъгъла. Бекграунда трябва да съдържа приятни и тематични цветове. Дори степента на размазване да е твърде голяма, човешкият мозък има способността да разпознава модели, така че едва ли ще заблудите хората какво има отзад. Понякога, при заснемането на такава фотография, нагласянето на бекграунда ми е отнемало повече време, от нагласянето на осветлението и обработката на фотографията. Но въпреки всичко, повече труд и креативизъм, допринасят за по-добрата реклама и позициониране на вашия продукт.
Задаване на баланс на бялото:
Колкото и да звучи маловажно, задаването на ръчен баланс на бялото ще ви улесни много работата по обработката. Не разчитайте на автоматичния баланс на бялото, защото той често се променя. Това беше основната ми грешка, която правих като любител продуктов фотограф и неведнъж ми се е налагало да презаснемам десетки кадри. Един от начините да блеснете с професионални качества е, когато предадете на клиента завършен продукт, в който цветовете на продукта са еднакви. Ако не притежавате цветна карта, просто настройте ръчно с обикновен бял лист. Според цветната температура на осветителните тела, може да използвате и стандартните настройка за снимане при слънчево време или облак и т.н. Може и ръчно да зададете цветната температура на всички DSLR фотоапарати. Дори да не уцелите точната температура, може да я донагласите софтуерно и след това да я приложите на всички снимки, но при всички положения избягвайте автоматичния баланс на бялото.
Обработката:
Колкото и да се стараем и да имаме познания във фотографията, допълнителната обработка на изображението е задължителна. Какво всъщност обработваме?